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【我有一种“小说作家比动画导演或电影导演更高雅”的愚蠢想法，因此我写小说也算是一种愚蠢的执着
虽然现在听起来很神奇，但在一开始，我是抱着“让0079的TV版得到社会认可”的心态去写0079的小说版，我当时以为面向儿童的机器人动画还是有那么一丝能够被社会认可的希望
当时的编辑是石井进，他也是朝日索诺拉马文库的创立者
编辑的第一反应是“机器人题材的作品么……”，带着一股不情愿，阅毕的评价是“原来就这种水平啊”
我也明白自己不是真正的小说家，拿不了芥川奖或者直木奖，但我想创作的也不是青少年小说或者科幻小说，而是普通小说，我只能写这个类型
我以为高达的小说也就这一本了，没想到第一本销量很好，于是我只能续写第二本和第三本，这就是工作

我本来没有继续写小说的愿望，在ZETA的TV版开播时，出版社委托我“务必写小说版”
我抱着“不管有多忙，工作还是要干”的心态，开始写ZETA的小说版
我曾经梦想成为小说家，但这些小说却让我认清了事实：如果我不是高达动画导演，就没有写小说的机会
对我而言这是个很痛苦的过程，我认为ZETA小说是敷衍的东西，但我有着必须完成工作的自尊，所以就算痛苦，还是写了5本
ZETA的TV版开播后，虽然没有明确的理由，但我知道高达还会继续，这不是我个人的原因，而是体制如此
我不想一直拍高达，但我也没有离开这个体制的能力，另一方面，我知道自己不是专业小说作者，只能走商业化路线
然而，ZETA小说版虽然选择了商业化路线，那5本小说的销量却并不好，给了我更强的挫败感

之后有一段时间，我对小说产生了厌倦，工作也处在下坡路
逆袭的夏亚立项时，德间和角川两家出版社都邀请我写小说版
既然我处在下坡路，就没有拒绝的权力，只能努力写了，于是就有了高空流光（Hi Streamer，又译燕尾旗）和贝托蒂嘉子嗣
高空流光只是单纯的想到哪写到哪，内容很乱，我认为甚至算不上小说
逆袭的夏亚剧场版则经过了多次修改，其中的一些修改意见源于出资方，动画毕竟是集体创作，而不是我一个人的作品，所以需要更多的战斗画面
小说则是我一个人的创作，对于我有着更高的自由度

闪光的哈萨维，在写小说的时候并没有动画版
我并不是抱着商业目的写这本小说，而是为了验证自己还有没有剩下一丁点作家的能力，去动笔的
读者表示故事很震撼，如果不震撼的话就不算是像样的小说了
如果我依旧抱着商业化的心态，写出来的小说就不会是这个样子
结果这部小说卖的不错，让我感觉自己没有白费心思
这大概是我最喜欢的一部小说，然而高达小说销量榜排第一的还是贝托蒂嘉的子嗣，让我感到不爽
闪光的哈萨维这本小说对我意义重大，如同喘了口气，我意识到自己的创意还没有枯竭

随着时间的推移，动画逐渐得到了社会的认可，从业者越来越多，有的人喜欢作画，有的人喜欢高达的世界观或者角色
但超越喜欢这一层面的创作者，我觉得很少
说点不谦虚的话，我尊敬手冢治虫这位前辈，但我要工作，我要当创作者，那么手冢治虫完全就是我的敌人，我觉得必须这样想，否则无法在动画行业立足
所以我在小飞龙的TV版中脱离了漫画原作，与手冢治虫对抗
我希望下一代人，如果想要创造出类似高达那样全新的东西，就应该认真考虑把富野当成敌人】

——富野由悠季

1975年创立的朝日索诺拉马文库被普遍认为是轻小说文库的起点，尽管在1975年还没有“轻小说”这个词，但已经有了类似的定义
独角兽小说的作者，“大文豪”福井晴敏就这么中了富野的道，一开始福井听说了高达这个IP，然后他看的不是动画而是小说，结果就被0079小说版的尺度给震撼到了
日升有个不成文的规定，只有动画才算正统，小说版算富野等人的私活，虽然我没有考据，但一般认为这条规矩源自0079
安彦良和对0079的理解完全源自TV版，所以他才会在GTO里把基西莉亚塑造成夏亚的最大敌人
而富野在0079小说版中，将紫色老太婆描写成对夏亚有着狂热的单箭头式迷恋
至于0079小说版的结局，先看过TV版的日本观众露出了见鬼的表情
围绕这本小说的乐子是说不完的，如果富野本人知道大陆盗版小说的封面是这样，甚至把作者国籍都写错了，估计他也会露出见了宇宙女鬼一般的表情

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0079小说版和TV版的区别太大，大到没法续，所以ZETA小说版一开篇，富野就道歉，承认ZETA小说只能接0079的TV版
不过ZETA小说也没有富野说的那么不堪，一些ZETA剧场版的改动早在20年前这本小说版里就有了
小说版也给了几位Boss更多的心理描写，让他们的形象更加复杂，至少贾米托夫和哈曼比TV版更值得细品
高空流光才是真正的不堪之作，剧情零散，只有狂热的高达爱好者才能看得下去
高空流光即使在日本也是冷门小说，主要原因是初版插图的问题，星野之宣虽然是科幻漫画名家，但他的画风并不适合高达
没读过贝托蒂嘉子嗣的人，依然可以通过游戏侧面了解小说，毕竟海牛和夜莺名声在外，对比之下高空流光的机设就太无聊了

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另一方面，虽然从G高达开始UC就不再是动画主力作品，但UC产品线也一直没闲着
ZETA剧场版完结后，2007年初独角兽的小说开始连载，当时日升就已经公开了动画化意向
最初独角兽计划做成TV，实际的OVA直到2010年才憋出第一集，2016年再编集成TV
之后日升搬出了那个至今依然云里雾里的UC Next 100计划，高达NT这个烂作上映后，闪光的哈萨维剧场版正式公开

正如同0079小说版的尺度TV版根本做不了，哈萨维的小说在连载时也根本没有考虑动画化的可能性，不过至少森木靖泰的插图远比星野之宣好得多
森木当时住在AIC动画荻洼工作室，有一个角川的编辑经常来工作室，靠着这层关系，他拿到了小说插画工作
角川对柯西和佩涅罗普的要求仅仅是“能在大气层内飞行，装备了浮游导弹”，其他什么都不管，富野对机设则是完全不管，当时小说没写好，森木甚至无法以小说为参考
好在森木起码算是个高达老观众，也看过逆袭的夏亚，所以风格不至于像星野那样彻底走偏
虽然一部分读者则批判说这些机体不是MS，而是冥王计划志雷马，但志雷马也算是优秀的机设模板了，只是不那么像高达
此时佩涅罗普甚至都不算高达，因此雷恩在初版小说中的台词，和再版小说以及剧场版有所不同

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2000年的SD高达G世纪F对机设进行了大幅调整，日升要求佩涅罗普的飞行装置加入分离功能，森木进行了重新设定，柯西的配色更接近传统高达，古斯塔夫也从小志雷马变成了胖吉姆
之后大体上都是以2000年G世纪F这一版为基础，只有剧场版柯西回归了小说原设定

剧场版的导演村濑修功，从0083开始给高达担任原画，但他的导演生涯并非始于高达，而是2002年的魔女猎人罗宾和2006年的死亡代理人
Manglobe公司对村濑很满意，把GANGSTA.的TV版也交给村濑导演
GANGSTA.播完了，Manglobe也破产了，此时虐杀器官剧场版只做了一半，村濑找geno公司接盘才勉强做完

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这里顺便说一下虐杀器官，小说原作成文于2006年，刊登于2007年，作者伊藤计划的文笔极佳，但在2009年因癌症去世，年仅34岁，MGS5以语言为主题就是为了悼念伊藤计划
虐杀器官虽然是一部优秀的小说，但想要改编成一部剧场版就很离谱了，篇幅根本不够用
小说中大量的心理描写和配角都在剧场版中直接删除了，剧情变得莫名其妙，动画算不上优秀
但村濑是一个优秀的导演，篇幅不是他能决定的，Manglobe也不是他搞破产的
面临这么多的困难，延期一年半之后，村濑把动画做出来了，而且战斗场面还不错，已经无法苛求更多了
村濑作为导演、分镜和原画的个人风格，在虐杀器官中已经成型，给他更好的条件，他就能拿出更棒的成果
这个机会很快就来了

在闪光的哈萨维之前，村濑参与过大量高达的原画和分镜，但高达动画导演只干过一次，高达进化第7集，之所以选择他，也是因为他参与过W高达的人设而已
闪光的哈萨维是村濑第一次导演UC，也是第一次导演高达长篇，然而，考虑富野小说的原作，这又是个非常合适的选择
小说的MS战斗画面少，大量剧情是人物穿梭于城镇中，心理描写多，比起传统的高达动画，倒是更接近村濑之前导演的非高达作品
村濑想要还原小说的气氛，但之后的发展有点搞笑，第一个批评他的人居然是富野

2019年1月，闪光的哈萨维公布了第一个预告片，展示主角在海滩等人，节奏舒缓
村濑的原意是，体现本片和其他高达的不同，富野却表示这预告片太软绵无力了

https://www.bilibili.com/video/BV1o64y1t7Wb

2020年1月，第二支预告片用逆袭的夏亚凑了30秒，剩下30秒终于有了激烈的动作场面，尽管配乐依然舒缓

https://www.bilibili.com/video/BV15b4y1C77D

到了上映前的第五支预告片，也是最终预告片，无论是动作场面还是配乐，都进入了“充分燃烧”状态，展现出一股不输给好莱坞大片的气势
这种制作规格对于高达动画是空前的，也很可能是绝后的

https://www.bilibili.com/video/BV1554y1H7AY

虽然预告片越来越好，但直到上映前，老害对本片大都是唱衰的
杰刚腰上挂个机枪手之类的新设定太离谱，哪怕是为了卖胶也不至于这么乱搞
主演从佐佐木望变成小野贤章，也是老害诟病的一点，现在以马后炮的角度来看，主演换人就容易理解了
但一码归一码，即使换主演有充分的理由，让佐佐木望去录有声书，甚至演配角，就比较尴尬了
富野对于各种改动倒是很淡定，他只说了一句话：当年是我颠覆了手冢治虫的原作，现在轮到别人来颠覆我的原作了

闪光的哈萨维原定上映时间是2020年7月23日，因为疫情延期一年，日升手头的项目比较少，也就容忍了本片的反复打磨
后来日升的工期紧了，很难想象之后还有这种巧合的机会，所以我说，本片的制作规格对于高达很可能是绝后的
村濑这辈子没打过这么富裕的仗，预算在屏幕上以肉眼可见的级别在燃烧，跟低成本的虐杀器官形成了鲜明对比
不过多次延期也造成了一些问题，仅举两张图，成片的某些画面相比第二支预告片反而倒退了

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日升定下了剧场版三部曲的篇幅，村濑能够发挥的空间远大于只有一部的虐杀器官
然而，尽管三本小说中的第一本已经是相对而言最明快、最吸引新读者的一本了
但无论是看小说还是剧场版，都需要先看过逆袭的夏亚，这对于新观众本身就是个门槛
再考虑到疫情问题，本片采用类似GTO的商法，上映当天直接在电影院卖蓝光盘，自然不用指望票房了
从卖胶的角度考虑，本片也不划算，两台高达造型怪异，剩下两台量产机又是一脸吉姆和扎古的卖相
虽然不至于说本片会亏本，但至少没法大赚，这样的项目太不符合万代的一贯作风了
所以观众才会产生各种阴谋论，“哈萨维怕是要沦为巴纳吉的垫子”云云
但抛开这些戏外的是是非非不谈，至少第一部剧场版的整体质量很棒

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村濑的绘柄偏向写实但算不上华丽，哈萨维跟虐杀器官的主角在村濑的笔下简直就是同一张脸，村濑需要一个人设充当门面
内田pablo，曾为MGS5绘制海报，构图类似生赖范义，他的人设风格兼具写实和华丽，趁着疫情期间的延期，他也对海报进行了更新
肯尼斯大佐从之前的白人变成类似拉丁人的棕色皮肤，反对者认为这一改动本身就是对联邦军批判的削弱，支持者则认为新版本很帅就行

[ 本帖最后由 Nemo_theCaptain 于 2026-8-15 22:09 编辑 ]

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说个有意思的事，2009年泽野弘之给战国BASARA的TV版配乐，OST在发售几个月后都无人上传，独角兽第一集发售，他的名字突然响彻全球各个动画论坛
泽野早期的配乐以日本真人电影和电视剧为主，这一风格沿用到战国BASARA并无违和感，但独角兽还是一样的风格就有点违和了
说到底，独角兽的动画演出追求什么风格？需要什么风格的配乐？
我承认独角兽的配乐不错，但混在泽野的众多作品里就不那么起眼了

GACKT给ZETA剧场版唱的几首歌，只是对Beyond the Time的模仿，套路明显，缺乏新意，但这的确是ZETA剧场版需要的歌
MS IGLOO只是3D动画实验品，大桥惠的配乐却成了经典，即使放在二战纪录片里也毫不违和
动画明确了方向，配乐才能明确方向
村濑知道他要的是好莱坞风格的演出，这一点对于泽野就足够了

泽野弘之的工作室类似汉斯季莫，他也能拿出类似汉斯季莫的好莱坞风格配乐
柯西的旋律快节奏、铿锵有力，如同一颗闪光的流星
佩涅罗普则是无机质风格打击乐的复调，如同一只怪鸟，雷恩并非无情，但观众在大部分时间看不到他的内心描写
泽野负责了片头歌Mobius和插入歌Tracer，都不错，但Alexandros乐队的片尾歌就比较违和了
没看过小说的观众可能没感觉，第一部那个看似光明的结尾，只是后两部黑暗降临前最后的慰藉罢了，配上如此欢快的片尾歌，有点黑色幽默，让人哭笑不得
难怪片尾歌多见于南瓜头的鬼畜MAD

【4K原盘/亮度究极提高】《闪光的哈萨维》梅萨夜袭片段
https://www.bilibili.com/video/BV1ne9FBBEhp

【4K原盘/亮度究极提高】《闪光的哈萨维》黑夜空中决战片段
https://www.bilibili.com/video/BV19qX9B3E9V/

3D模型虽然粗糙，但也暗藏了一些细节，比如雷恩是训练场的优等生，实战成绩却不理想，佩涅罗普那过于标准完整的尾冲机动，确实更像是训练而非实战
如果你觉得雷恩持枪的动作有点眼熟，不用怀疑，原画阵容有冲浦启之
如果你觉得空战场面有点眼熟，也不用怀疑，分镜阵容有渡边信一郎
这种搜刮全日本老将制作的动画，在近年确实不多见了

第一部上映时，村濑宣布第二部的副标题为布莱德之子（发音类似于：光明之子）
之后第二部进入了漫长的潜伏期，直到2025年6月才公布了第一个预告片和“冬季”的上映时间，副标题则变为了喀耳刻的魔女

https://www.bilibili.com/video/BV14KKozTEdH

2025年10月，第二支预告片公开，正式确认上映日延期至2026年1月30日

https://www.bilibili.com/video/BV1hU4Vz3EtQ/

第二部的核心可以概括成一句话：本片究竟是剧场版逆袭的夏亚的续作，还是小说版贝托蒂嘉子嗣的续作？
这个问题原本很简单，村濑在第一部就强调了是剧场版而非小说的续作，第一部片头CG登场的也是牛，不是海牛
但是哈萨维在剧场版中的行为在很多观众看来有点太抽象了，很多观众一直在幻想，假如这部分接的是小说呢？
第二部就是要击碎这个幻想，明确重申日升“动画是正统，小说是私活”的规矩

另一个更加微妙也更加重要的问题在于，阿姆罗有没有留下孩子？
小说版海牛本来是打不过夜莺的，靠贝托蒂嘉肚子中的胎儿发动NT神力，海牛才勉强获胜
小说的核心是“寻找母亲的男人无法战胜成为父亲的男人”
然而资方并不喜欢阿姆罗成为父亲，所以才有了剧情上的区别
阿姆罗的态度可以概括为“相信后人的智慧”，在小说中也可以理解成，他要为自己的孩子创造明天
剧场版中阿姆罗没有留下孩子，或者说胎死腹中了，那么在这条时间线下，“后人”就成了哈萨维，而哈萨维没有这种智慧，没人有这种智慧
所以小说中的哈萨维是阿姆罗和夏亚的混合体，而剧场版中的哈萨维越来越接近夏亚

这个角度在第二部上映前是很少有人想到的，却是不得不面对的
第二部对小说的改编幅度远大于第一部，哈萨维的精神状态远比小说更不稳定
小说中的哈萨维是明确的禁欲者，虽然没有提到他至死是不是处男，但同伴给他提供了找琪琪留个种的机会，哈萨维自己放弃了
小说中的哈萨维也没有对肉体与精神的身心二元论做太多探讨，富野当年写的又不是攻壳机动队

老害支持佐佐木望，一方面是因为他在逆袭的夏亚中给哈萨维配音，游戏沿用配音阵容顺理成章
但是，游戏对于非战斗部分的描写很少，因此游戏中的哈萨维被塑造成了一个充满怒火的战狂，这符合游戏的风格，却和小说原作略有区别
我认为小说原作中的哈萨维，其形象是介于游戏和剧场版之间的，并非游戏中的怒火战狂，也比剧场版更坚定一些
至此，把主演换成小野贤章，就说得通了
顺便，小说第一本并没有阿姆罗登场，剧场版第一部那个梗源自高达VS

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小说初版只有佩涅罗普，没有奥德修斯高达这个概念，但的确提到了喀耳刻这个词
荷马史诗推崇暴力和奸计，缺乏现代人的道德观，喀耳刻这个角色也不能简单用好坏区分
喀耳刻把奥德修斯的船员变成了猪，当她知道眼前的人就是大名鼎鼎的奥德修斯之后，又把船员变了回去，并和奥德修斯快活了一年
然而奥德修斯的目标一直是回家，是老婆孩子，是佩涅罗普和忒勒玛科斯，喀耳刻的爱以亚岛对于奥德修斯只是个落脚点而已
富野对NT的定义一直摇摆不定，在闪光的哈萨维中，琪琪虽然没有开MS，但她的幸运度在某种程度上甚至超越了装甲骑兵的激励哥，只要跟在琪琪身边就不会死
但哈萨维的目标并非“不会死”，富野先展示了如同迷信一般的NT超能力，然后又让哈萨维表现出对迷信的不屑
从这一点来看，比起奥德修斯，哈萨维其实更像阿喀琉斯
或者说，谜底就在谜面上，哈萨维就是马夫提，马夫提就是马赫迪

为什么第二部拖了5年？主要原因自然是疫情后日升工期排的更满了
第二部的3D模型与特效很差，甚至有外包方表示只用了半年时间把CG赶出来
如果押井守没有再搞预告片欺诈的话，主力团队应该在装甲骑兵那边
第一部的摄影导演胁显太郎因为理念不合退出团队，也影响了第二部的制作，相关的问题在之前那套越修越差的图片对比中已经初见端倪了

不过，论制作规格，第二部还是有强过第一部的地方，就是歌曲
泽野在第二部中的新作曲很少，基本是把第一部的老曲子降调混音后沿用
但CIRCE和ENDROLL这两首歌曲确实不错，Alexandros乐队的川上洋平终于唱了一首符合动画的歌曲
Snooze和Sweet Child O' Mine虽然是授权歌曲，却和本片非常搭配
日升放出的大量动画MV，也在剪辑上花了不少心思

Snooze
https://www.bilibili.com/video/BV1SVkNBTEkP

CIRCE
https://www.bilibili.com/video/BV1cV6qB6Exb

ENDROLL
https://www.bilibili.com/video/BV1mr6qBnEue

Sweet Child O' Mine
https://www.bilibili.com/video/BV1mz6AB9ExA

松竹对于第二部的票房是有所期待的，所以没有采用上映当天卖蓝光的商法，第二部也获得了在美国院线上映的机会
但第二部是三部曲中气氛最压抑，战斗最少的一段，经过改编后依然如此，注定了票房不会大爆
虽然出于不能剧透的原因，官方没有把话说的很直白，不过至少确认第三部不会更改哈萨维的结局，“巴纳吉少爷开着独角兽劫法场”的段子应该是不会有了，但哈萨维有没有留种就不好说了
考虑到第二部增加了大量琪琪的剧情，第三部应该会以肯尼斯为副标题以及核心角色，但第三部什么时候能上映，又是个让人心里没底的问题了
不过，至少老害等来了喀耳刻的魔女，等来了新的机动警察，等来了又新又旧的攻壳机动队，可喜可贺，2026年已经算得上精彩了

[ 本帖最后由 Nemo_theCaptain 于 2026-8-17 01:43 编辑 ]

当时确实给0079小说搞懵逼了，米莱和布莱德在舰桥突然产生性冲动，萨拉拔阴毛给阿姆罗当幸运符，终战时阿姆罗暴毙。当时还买过一些官方画册，收录了阿姆罗萨拉抱在一块亲吻的图片，看完心想这都是啥。

哈撒韦若留后，倒有点像铁血孤儿。UC纪元被这帮人给写死，彻底翻不了盘了。凯尼斯再折腾也搞不出花样，除非吃书说木星公社变成木星帝国是他的功劳，可木星帝国显然也不是善类。其他势力也一个比一个画风清奇，还不如就一直这么阴郁下去，或者干脆重写时间线算了。

只谈富野的话
盖亚齿轮某种意义上算是哈萨维的后续
但是富野本人在2003年（开头那个访谈主要就取自这个时间）表示自己都记不得盖亚齿轮在写什么了

动画那就不好说了
针对喀耳刻的魔女，我要强调的主要就是一点
第一部是继承自剧场版逆袭的夏亚，所以第二部是必须要魔改的，没有逃避的余地
村濑也提到，第一部就确认不接小说接剧场版，只是没有相关剧情，没有特意强调而已
但是很多观众对开篇CG的白牛选择性无视了，到了第二部又对魔改不满，这其实是自我幻想

小说版的哈萨维是禁欲式的英雄，日本对于这一点有些莫名其妙的执着
比如攻壳GIG里，合田一人在义体化之前是处男，然而巴特不是
我没看懂这段，但STAFF自己的访谈里表示“这一刻巴特输了”

而动画的哈萨维已经明确不是处男了
那么只要留个种，后面就好编了
既然没有巴纳吉劫法场剧情，留个种是最有可能的

顺便说一嘴，怕观众没看出来，官方特意强调第二部的推进器和F91的敌方是同款的
那个UC NEXT 100计划的重心明显不是哈萨维而是后续，哈萨维只是个引子
只不过福井大文豪后面会搞成啥样，只有天知道

[ 本帖最后由 Nemo_theCaptain 于 2026-8-15 20:09 编辑 ]

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第二部的碟啥时候出啊

蓝光还没消息，亚马逊流媒体8月17日
https://www.famitsu.com/article/202608/83429

闪哈2其实非常NB，从业30年的某动画老人在东京电影院里看到泪流满面。。。。。。。。


PS:琪琪的描绘真的太棒了！

[ 本帖最后由 stant7777 于 2026-8-15 23:51 编辑 ]

文戏部分，2D人物和3D场景的结合是可以的，layout是用3D打光做的

但是MS战斗部分，那基本就是ZOE2高清化的画质……

是的，不知道第3部会不会拿到1那样NB的资源和支持，估计很难了。。。。。哎！:绿脸贱笑:兔脸红:

有件事情想和船长确认一下，是不是富野当初在逆袭的夏亚中设定哈撒韦这个角色时，就没有打算给他留一个善终？我只看过逆袭的动画，从动画里当时给我的感觉就是：这小子早晚是祸乱之首

大致上可以说你的想法是对的
富野在高空流光的后记里就写了，0093是个悲剧，而当时已经在构思下一个悲剧就是以哈萨维做主角了

但可以否定一种说法：“富野喜欢贝托蒂嘉，而倩恩是资方强塞进去的，所以富野随手把倩恩弄死了”
富野喜欢的是塞拉，原本ZETA里登场的也应该是塞拉，但声优出国了，所以贝托蒂嘉在富野的心中只是个备胎
既然贝托蒂嘉和倩恩都是备胎，富野对于后者并没有特殊的恶意
而剧场版那段莫名其妙的剧情，富野的解释仅仅是，“为了把精神感应框架带上去，片子的长度不够了，为了省事，就这么处理了”
黑富野随便发的便当太多了，没有那么多特殊的恶意

[ 本帖最后由 Nemo_theCaptain 于 2026-8-16 06:07 编辑 ]

倩恩这个说法流传太广了，以至于现在很多就像被洗脑了一样，非要说富野反感这个角色。倩恩身上的特质大多还是正面，以我个人看法，倩恩作为一个情感对象，是非常不错的。如果富野真的那么恨这个角色，不会把这些优点放到她身上。

这么说吧，那种猜测套在其他作者身上也许是成立的
富野主观上对女人没那么大恶意
不要说倩恩，就是雷柯娅，富野都觉得“这个角色并没有做错什么，观众要是执着于所谓的叛变，那就是男人思维了，女人思维里没有叛变这个词”
当然观众怎么解读这句话又是另一码事了，那是观众的自由

但是既然富野对雷柯娅都没有主观恶意，对倩恩就更不会有了

琪琪其实就是个弱化版的雷柯娅，想做什么就做什么
知道自己的行为会给别人添麻烦，想要避免，但还是在阴差阳错之下成了局势的推动者
没有琪琪的话这个结局也只是时间问题，区别不大

感觉高达在走假面骑士的路 当时看完时王再也没看以后旳 希望高达不会...

[4k60帧/亮度增加] 闪光的哈撒维 喀尔刻的魔女机战全cut
https://www.bilibili.com/video/BV1CEbh6YEFg

逆袭夏亚小说，星野之宣的插画很棒啊，越看越有味道。相反新版的插画就普普通通

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看完了，槽点不少，但是不重要了，这个制作水平的高达这辈子看一部少一部了。

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第二部很多改编和原创部分值得商榷，但考虑到制作组的年龄，指望去表现冷战时代的那种风格有些为难他们了。

同人动画 夺还·达沃90年代风格作画 闪光的哈萨维01
https://www.bilibili.com/video/BV1nH3Wz1ERH/

同人动画 冲突 柯西VS佩涅罗佩90年代风格作画 闪光的哈萨维02
https://www.bilibili.com/video/BV1433WzpEFj/

你想看的大概是这种？

其实今年的攻壳就做到了年轻人班底还原80年代画风
但那是以很详细的漫画为基础
而哈萨维在当年只有小说

我觉得作画本身不难，难的是还原那种冷战时期的思维。这也是为什么现在很多年轻导演拍不好高达的原因之一吧，高达作为冷战时期诞生的动画，很多思维都是从那个时代开始延申的。

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机战做的到底有多烂，怕露怯到什么程度了。而且文戏也黑乎乎的，服了。

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不是画面氛围而是描写的侧重点，原作的重点是义军和马夫狄的互动，电影的重点变成了几个人的感情纠葛。

我怎么觉得战斗的清晰度和转换不如GQX和復国G...不过算了 看琪琪换装环游世界带出这个地球多么腐败也够了

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我纯鸡蛋里挑个骨头，最后佩涅罗佩和柯西pk之后，这俩机体也太干净了吧，我一个insta360的吸盘掉地上还吸了好多铁砂，这俩大家伙折腾了好久身上也没点痕迹啊

前面说了CG外包公司已经表示3D是在半年内赶出来的
第一部佩涅罗普一发光束打在柯西盾牌上的特写是有旧化的，但第二部就没了